Dans le paysage artistique, peu de figures féminines se distinguent par une telle passion autodidacte et des styles aussi singuliers que Zoubeida Chamari Daghfous, Alia Kateb et Jamila Akrout. Leur exposition collective « Au-delà du Portrait », qui s’est tenue du 5 au 16 avril 2025, invite à découvrir trois univers créatifs riches et complémentaires, unis par une quête constante d’exploration et un amour profond pour la peinture.
Zoubeida Chamari Daghfous, surnommée « la Picassesse », s’est consacrée à la peinture après sa retraite de professeur de français. Formée pendant quatre ans auprès de plusieurs peintres reconnus, elle s’est rapidement imposée sur la scène internationale avec des expositions à New York, Paris, au Canada, au Maroc et ailleurs. Son style spontané et expressif, inspiré de Pablo Picasso, se distingue par une palette de couleurs vives dominée par l’orange et le bleu. Ses œuvres mettent au centre la figure féminine, souvent seule ou accompagnée d’hommes secondaires. Elle peint sans préparation ni commandes, laissant l’inspiration guider son geste. Pour elle, l’art est une aventure libre, une façon d’« aller de l’avant » avec passion et authenticité.
Alia Kateb, quant à elle, combine impressionnisme et abstraction dans un style personnel et intuitif. Autodidacte également, elle puise son inspiration chez Monet et Manet sans jamais copier. Son œuvre mêle acrylique, collage et couleurs vibrantes, oscillant entre joie et réflexions sociales ou politiques. Alia a exposé dans plusieurs villes au Maroc, en Belgique, en France, au Canada et à New York. Elle confie que la peinture l’a aidée à surmonter la perte de son père photographe, transformant la douleur en création. Son approche est spontanée, guidée par l’instinct, et elle travaille toujours avec rigueur pour progresser.
Jamila Akrout, artiste a débuté par le dessin de dessins animés avant de se tourner vers la peinture sur verre. Après une pause, elle revient à l’art en 2012, explorant le patrimoine tunisien et, plus récemment, la sculpture. Formée aux beaux-arts et passée par l’architecture d’intérieur, elle cherche encore son style propre, nourri par des rencontres avec d’autres artistes. Elle valorise la simplicité, la joie et la couleur, avec une vision enfantine de l’art. Sa devise est de ne jamais cesser de chercher et créer, convaincue que l’évolution constante forge l’essence même de l’artiste.
Au final, ces trois femmes montrent comment la passion, la liberté et la persévérance peuvent créer un art riche et émouvant, où chaque œuvre raconte une histoire singulière.
